Inspiriert von der Natur, Kunst, modernem Design und botanischen Formen entstehen die kleinen Kunstwerke von Odette in ihrem Atelier in Brooklyn. Jennifer Sarkilahti kreiert edle, fragile und trotzdem zeitlose Schmuckstücke. Die Geburt jeder dieser schmückenden Träume ist eine Handzeichnung gefertigt von der Schmuckdesignerin selbst. Behutsam formt sie dann Wachsvorlagen, die sie für den Abguss der Schmuckstücke in Silber, vergoldetes Silber oder in 14-karätiges Gelb- oder Rotgold braucht.

Jennifer Sarkilahti hat einen Master of Fine Arts in Painting und fand durch Zufall den Weg zum Schmuckdesign. Sie experimentierte in ihrem Atelier mit verschiedenen Materialien und Formgebungen bis ihre Schönheiten entstanden. Schmuck ist für Sarkilahti eine “Ehe zwischen Form und Funktion”, die sie seit 2005 in sieben Kollektionen für Liebhaberinnen zeitloser Kostbarkeiten erschafft.

Erstehen könnt ihr Odettes Schmuckstücke bei Making Things in Zürich oder ganz einfach auf www.odetteny.com

Ohrstecker aus Silber, Verlobungsring mit Diamant und vergoldete Armbanduhr: In den Schatullen und Schatzkammern dieser Erde häuft sich Schmuck aus den gleichen edlen Materialen. Öde und irrsinniger Einheitsbrei? Dies findet zumindest die Schmuckdesignerin Frederica Prock. Bei ihrem Label fove jewellery verzichtet die Deutsche auf Materialien, die durch unsere Gesellschaft kostbar und teuer wurden. Dafür werden Rohstoffe wie Edelstahl, Kupfer oder Messing zu Schmuckstücken verarbeitet, die gleichzeitig auch Kunst sind.

Die kunstvollen Halsketten sind verflochtene Spielereien mit verschiedenen Oberflächenstrukturen und Farben. Doch die wuchtigen Colliers sollen die Freiheit nicht in Ketten legen, sondern Leichtigkeit und Anmut ausstrahlen. Diese Anmut färbt auf die Trägerin ab. Die Ketten schmücken nämlich nicht nur, sondern verändert die Erscheinung einer Frau: Der Schmuck von fove jewellery zwingt seine Besitzerin in eine selbstbewusste, erhabene und würdevolle Haltung – und hebt sie von den anderen ab.

Weitere Statement-Ketten gibt es auf der Webiste von fove jewellery zu entdecken.

Bjørg Nordli-Mathisen ist wohl das, was wir eine Neuzeitnomadin nennen würden. Die Norwegerin entschied sich 2004, als sie in Indien lebte, einzigartige Schuckstücke zu entwerfen. Anders als normale Nomaden, zog sie nicht dem Regen nach, sondern folgte der Inspiration. Genau dieser Esprit kommt in ihrer neuesten Kollektion zum Ausdruck.

Sie kombiniert zarte Strukturen mit einer futuristischen Ästhetik und schafft so ein Zusammenspiel von altertümlichen Fabeln und moderner Sci-Fi Optik. Passend zur Kollektion wurde wieder ein traumhaftes Lookbook gestaltet und sogar ein Filmchen gedreht. Alle Bilder findet ihr auf der Website von Bjørg.

Schön gestaltet, schonend produziert. Das und nicht weniger ist der Claim der am Wochenende stattfindenden DESIGNGUT. Vom 23. bis zum 25. September 2011 geht die zweite Ausgabe der Messe im Winterthurer Casinotheater über die Bühne.

Aussteller sind Designschaffende aus den Bereichen Mode, Accessoires, Schmuck, Keramik und Möbeldesign aus der Schweiz. Voraussetzung zur Teilnahme ist über branchenübliche Standards hinaus, eine akribisch genaue Produktdeklaration. Dadurch umschifft die DESIGNGUT nicht nur die mittlerweile überdrüssige Debatte um den Nachhaltigkeitsbegriff selbst, sondern schafft ganz nebenbei Vorteile für lokale Zulieferer und Manufakturen. Damit leisten die Initianten des Projekts einen wichtigen Beitrag zur besseren Vernetzung der lokalen Designszene und machen ganz nebenbei auf oftmals noch verborgene Talente aufmerksam. Dabei wird gezielt auch auf den Charme oft handgearbeiteter Kleinserien und Unikate gesetzt.

Unter den rund 50 Teilnehmern finden sich neben kleineren Labels ebenso etablierte Marken wie Griesbach oder eigenmannDUROT. Stöbern lohnt sich also. Und shoppen lässt sich hier ausnahmsweise ganz ohne schlechtes Gewissen.

Wann: 23.-25. September 2011
Wo: Casinotheater Winterthur, Stadthausstr. 119, 8400 Winterthur

Kürzlich flatterten diese stimmungsvollen Lookbook-Bilder des Schmucklabels port port in meinen Posteingang. In den Bildern des Fotografen Dorel Gillerman aus Tel-Aviv schwingt irgendwie die musikalisch so angesagte “Witch House”-Ästhetik mit, was mir besonders gefiel, weil es gerade Schmuck mal anders präsentiert.

Die neueste Kollektion der Berner Designerin Anna Kindermann zeigt filigrane Kettennetze, ähnlich wie Spinnweben, als Hals-, Hand- und Kopfschmuck. In früheren Kollektionen, die sie mit ihrer Partnerin Rebecca Kunz produziert hat, sind viele fantasievolle Stein oder Amulettanhänger zu sehen. Da Kindermann inzwischen an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam studiert, gibt es von port port sowohl eine Berner als auch eine Amsterdamer Linie. Erhältlich sind die Schmuckstücke im Kitchener Bern, im Heimzucht in Berlin und natürlich über ihren Blog, weitere Info zum Label gibt es auch auf der port port facebook-Seite.

Selber trägt die Designerin Theresa Brar keinen Schmuck. Umso schöner findet sie allerdings, Schmuck an anderen zu sehen. Und zwar schlichte Kordeln in Marineblau und Weiss, die mit Goldketten und güldenen Verschlüssen veredelt wurden, wie in ihrer neuen Kollektion “Rope meets Metal”.

Ein schöner Kontrast, wie wir finden. Denn ihre schlichten Armbänder und Ketten aus Kordel oder Metall verzichten auf typische Dekoschmuck-Verzierungen. Klare Linien zieren ein Frauendekolleté nämlich zeitlos und ein Hauch Robustheit hat noch keinem geschadet.

Seit letztem Jahr macht Theresa Brar neben ihrer Tätigkeit als Fashion Director des Labels Adddress Schmuck unter dem eigenen Namen. Ihre Ketten und Armbänder weisen Ähnlichkeiten mit dem Schmuck  von Sabrina Dehoff auf, die ebenfalls vielfach mit Kord arbeitet, sind aber etwas schlichter und sicher preiswerter.

Zu erstehen sind Brar’s Schmuckstücke im Address-Store in Berlin, im Hamburger Stoffsüchtig oder auf Theresa Brars Website, wo man auch die ganze Auswahl der neuen Kollektion sehen kann.

Obwohl der Clutch viel Bewegungsfreiheit beim Tanzen garantiert, ist es fast schon schade, die Exemplare von Jessica Kagan Cushman auf den Dancefloor zu schleppen. Man bedenke ungeschickte Bewegungsmutanten, die ständig ihre Drinks ausschütten. Aber auch ausserhalb des Clubs ist der Clutchbag, besonders in diesem Frühjahr, ein äusserst beliebter und gern gesehener Begleiter jeder Frau.

Die JKC Clutches sind aussen mit leichter Baumwolle bezogen, das Innenleben kommt im schmucken Leopardenprint daher. Bedruckt sind die Bags grösstenteils mit den für JKC typischen Schriftzügen oder ihrem Lieblingsmotiv, dem Tier. Ob Hase, Schmetterling oder Vogel, die Clutchs werden in jedem Fall von einer hübschen braunen Kordel geziert und laden, in den nun immer sonnigeren Tagen, zum Frühlingsspaziergang ein.

Jessica Kagan Cushman, deren Schmuckstücke so manchen Promi-Arm, Hals oder Finger zieren, hat sich dank ihres Erfolgs den Platz in den Reihen der berühmten und begehrten Schmuckdesigner gesichert. Da erstaunt es nicht, dass sich die Tochter des renommierten Möbel Designers Vladimir Kagan in neue Territorien vorwagte, um die Modewelt durch ihr Schaffen noch mehr zu bereichern. So kreierte JKC im Frühling 2009 eine Kollektion mit Tragtaschen, Geldbörsen und Travelbags, passend zu ihrem Schmuck, in üblicher ausgefallener Manier. Alle Stücke der Designerin findet ihr auf der Website von Jessica Cushman.

Gehäkelte, bunte Kleidungsstücke werden oft mit Omas kratziger, selbstgestrickter Winterunterwäsche oder mit Open-Air tauglichen Hippie-Outfits assoziiert. Die französische Schmuck-Designerin Aurélie Bidermann beweist mit ihrer Do-Brasil-Kollektion jedoch, dass sich Gehäkeltes, hier in Form eines Accessoires, durchaus elegant mit Edelmetallen, wie Gold, Silber oder Bronze kombinieren lässt. Die schmucken Hals- und Armketten gibt’s in verschiedenen Farb- und Kettenkombinationen, als Verschluss dient eine grosse Büroklammer. Teilweise schlichter, manchmal ausgefallener und vor allem bunt! So farbenprächtig, wie der Trend und die Frühling- / Sommerlooks auf den Laufstegen waren. So bunt, dass man sich auch für ein Open Air gerne in die kultigen Ketten legen würde, was aber natürlich viel zu schade wäre. Designtechnisch erinnern uns die Schmuckstücke an die Kollektionen vom Zürcher Designerduo Ikou Tschüss, die der Häkelei ebenfalls eine völlig neue Bedeutung zukommen liessen und jüngst nicht nur Foulards, sondern ebenfalls Schmuck umhäkelt haben.

Mit jeder Kollektion erfindet sich Aurélie Bidermann neu, ihre Kreationen werten so manch schlichtes Kleidungsstück auf. Auch in der Frühlings-/Sommerkollektion 2011, die optisch ebenfalls sehr zu überzeugen weiss, findet man ein Stück für jeden Anlass.

Vom 11. bis zum 13. März 2011 findet in Stuttgart zum 19. Mal die Designmesse blickfang statt. Die Messe bietet rund 200 jungen Möbel-, Schmuck- und Modedesignern aus ganz Europa die Möglichkeit, ihre Werke zu präsentieren. Die blickfang zeigt aber nicht nur das Neueste aus dem Bereich Design, sondern erfindet sich auch selbst gerne neu, immer im Bestreben das Qualitätsniveau ständig zu optimieren und gute Gestaltung zu fördern. Und so wurden dieses Jahr mit der blickfangedition und der Sonderausstellung blickfangselected zwei neue Komponenten geschaffen, die die Veranstaltung in der Liederhalle Stuttgart bereichern.

Für die blickfangedition haben sieben Designer in Zusammenarbeit mit Stephen Burks (Industrial Designer aus New York und Curator of the Year der blickfang-Messen) und Pierre Keller (Direktor Ecole cantonale d’art de Lausanne, ECAL) je eines ihrer Produkte, im Sinne eines optimierten Re-Designs, neu herausgegeben. So hat beispielsweise Sara Vidas, deren Plastiktasche im Kollektiv einer kritischen Beurteilung unterzogen wurde, sich zur Aufgabe gemacht, das gewählte Material zu hinterfragen. Die verwandelten und überarbeiteten Objekte sind im Rahmen der blickfang Stuttgart zu bewundern.

Auch Nachwuchsförderung wird auf der blickfang groß geschrieben. Deshalb werden in einer Sonderschau im Rahmen der neu lancierten blickfangselected Arbeiten im Möbelbereich von nationalen und internationalen Jung-Talenten und viel versprechenden Gestaltern gezeigt. Mit dabei sind unter anderem Product- und Grafikdesigner Julian Lechner, die schwedische Möbeldesignerin Maria Gustavsson mit ihrem farbenfrohen Label “Swedish Ninja” oder der Schweizer Industrial Designer Thilo Alex Brunner, der typisch Schweizerische Designmerkmale wie Qualität, Rationalität und Reduziertheit mit Bildwelten aus Rap-Videos kollidieren lässt.

Das diesjährige Sonderschau im Modebereich widmet sich dem Thema “Eco-Design”. Hier stellen neun innovative Modelabels ihre Kreationen vor, die dem Anspruch nach hochwertigem Design und einer ökologisch bewussten Produktion gleichermaßen gerecht werden. Darunter ica watermelon, MILCH | eco fashion oder HYPNOSIS-berlin. Anlässlich dieser Sonderschau wird in diesem Jahr neben dem blickfang Designpreis auch der “Dr.Hauschka ecodesign Preis” verliehen.

kinki verlost 2×2 Eintrittkarten in die Designwelt der blickfang in Stuttgart. Schreibt uns eine Mail mit Betreff “blickfang Stuttgart” an wettbewerb@kinkimag.ch. Wem der Weg nach Stuttgart zu weit ist, muss sich gar nicht lange gedulden, denn vom 8. bis am 10. April 2011 findet die blickfang in Basel ihre Fortsetzung.

Wann: 11. bis 13. März 2011
Wo: Kultur- und Kongresszentrum Liederhalle, Stuttgart

An der Kernstrasse 25 – mitten im Herzen des Kreis 4 – liegt relativ unscheinbar und doch so nahe am pulsierenden Zürich der Opia Shop. Umso wertvoller ist es, eben diesen Geheimtipp zu kennen, denn im Inneren des Opia Shops eröffnet sich eine Oase, ein Gegenpol zum lebendigen Szenequartier, der alle Sinne besänftigt. Die Duftöle- und kerzen sorgen für die olfaktorische Note, die aussergewöhnlichen Kleiderlinien für Mann und Frau befriedigen die taktilen und visuellen Sinne und die Accessoires schmiegen sich leichthin um Hals und Hände.

Besonders am Opia-Sortiment ist, dass alle Produkte aus dem asiatischen Raum oder von Designern stammen, die asiatische Wurzeln haben. So werden Kreationen des Thai-Schweizers Laend Phuengkit feilgeboten, ebenso wie Designs von Mayali, einer Shanghai-Zürich-Kollaboration. Es gibt Designstücke der thailändischen Kultmarke Greyhound, Taschenunikaten von Florian T., Taschen und Schuhe von Perfect Combination und Mosstories sowie preiswerte Schmuckstücke von Mafia oder Labyrinth, zwei hippe und beliebte Labels aus Bangkok.

Wer den modischen Einheitsbrei satt hat, dem sei Opia ans Herz gelegt, dort gibt es immer aussergewöhnliche Teile mit schlichten Linien und besonderen Details zu entdecken. Und wer nicht in Zürich weilt, der kann einen Teil des Sortiments im Onlineshop bemustern und bestellen.

Opia
Kernstrasse 25
8004 Zürich

Montag–Freitag: 12 – 19 Uhr
Samstag: 11 – 16.30 Uhr